Madonna foi a grande atração do intervalo do Super Bowl – final do campeonato de futebol americano e atração de maior audiência da televisão dos Estados Unidos —, que aconteceu na noite desse domingo, 5 de fevereiro, em Indianápolis. A cantora usou looks da Alta-Costura da Givenchy, todos criados por Riccardo Tisci. Confira na galeria abaixo detalhes do figurino.

O croqui dos looks, criados por Riccardo Tisci

A capa dourada tem bordado de paetês, cristais e pedaços de metal dourado.

A parte interna era de chiffon estampado de oncinha.

O vestido era de seda, com cinto de píton e aplicações feitas à mão. Já o enfeite de cabeça, era Philip Treacy, o famoso designer de fascinators.

Durante a performance, a cantora retirou o cinto.

O último look era uma capa bordada com paetês e pequenas pérolas negras.

Fonte: MODASPOT

Modelo brasileira é a estrela do editorial “The Shining” da “Elle” inglesa de março

Ana Beatriz Barros estampa a capa da revista britânica “Elle” de março. A modelo brasileira foi fotografada por Lee Broomfiels para o editorial de moda “The Shining”.

Nas fotos, clicadas em novembro de 2011 em Londres, a top aparece com um visual futurista, com direito a cabelo colorido e roupas metalizadas.

A moda brasileira feminina parece estar em uma fase de aperfeiçoamento técnico e vontade comercial. Noves fora, isso significa roupas cada vez mais bem-feitas, que falam diretamente com a cliente e que não esperam a coleção chegar às lojas para que a mulher comece a pensar em comprar. Afinal, todo mundo assiste desfile pela internet. Mais amadurecida, ela dá espaço para a moda de outros segmentos brilhar. Antes relegadas ao segundo escalão, as coleções para festas e para homens surpreenderam no último dia do São Paulo Fashion Week.

Alexandre Herchcovitch se inspirou nas vestimentas dos rabinos para liberar seu espírito criativo na mistura dos elementos religiosos com os esportivos e de alfaiataria. Modelou, costurou e deu o melhor acabamento o possível e, aí está, um caminho diferente a ser seguido pelos homens, claro, sem precisar usar o look total da passarela. Afinal, nesta seara (a masculina), a produção do desfile ainda é muito conceitual para ser vestida na vida real.

André Lima proporcionou um belo encerramento para uma temporada de inverno realmente sem fortes emoções (nem de moda, nem de eventos relacionados a ela). O estilista acertou na sua dose de exagero intencional, nas suas roupas ao mesmo tempo sensuais e divertidas, com uso de tecidos e acabamentos de primeira, efeito de alta-costura, e uma proposta nova para o segmento de moda festa: a do glamour com humor e, por que não, uma boa dose de auto-ironia, uma vontade de não se levar tão a sério. No final, é um pouco do que todos nós precisamos.

A seguir, entenda o último dia do São Paulo Fashion Week Inverno 2012 em 5 looks.

Fonte: UOL ESTILO

Lino Villaventura encerrou o penúltimo dia do São Paulo Fashion Week aplaudido de pé pelos fãs. O desfile, porém, pecou por não conseguir construir uma imagem de moda intrigante e com alguma nova reflexão, como aconteceu em outras coleções do designer. A coleção, quase toda em preto, perdeu ao não usar a cartela de cores colorida e falsamente alegre de Bacon para criar imagens perturbadoras (no caso de Lino, exóticas e bonitas).

Se de um lado imperaram as loucuras de moda, do outro, a Maria Bonita investiu nas roupas com conceitos de moda depurados e temática brasileira, também destrinchada de maneira que seu inverno tenha uma cara de Brasil e seja cosmopolita ao mesmo tempo.

A seguir, desvende o quinto dia do evento em cinco looks.

Fonte: UOL ESTILO

Depois de muitas cores e estampas marcantes, finalmente eis que o preto ressurge para se confirmar como clássico do frio. Para usar a cor no próximo inverno, porém, é preciso investir numa generosa dose de drama e mistério. Esta foi a proposta de Reinaldo Lourenço, com sua coleção inspirada em catedrais, monástica, sensual, com capuzes, couros, transparências e veludos. Já Samuel Cirnansck bordou, recortou, fez volumes que pareciam pelos animais a partir de musseline de seda para criar vestidos glamourosos, exuberantes, alguns impressionantes (caso do abaixo) e tétricos.

Na contramão do exagero, a Huis Clos apostou, como sempre, na falsa simplicidade e construiu uma coleção conceitual e sexy ao mesmo tempo. Uma matemática dificílima, em que rendas vindas da lingerie foram aplicadas com inteligência, em detalhes de maneira inusual, como a gola do macacão abaixo. O streetwear da Ellus veio cheio de couros, também em preto, jovem e antenado. E Mario Queiroz investiu nos seus modelos em alfaiataria para as mulheres.

Desvende o segundo dia de desfiles nos cinco looks abaixo.

Fonte: UOL ESTILO

Tradicionalmente pintado de branco, cor que acentua o otimismo de suas curvas modernistas, o prédio da Bienal acordou vestido de negro para esta edição da São Paulo Fashion Week. A enorme exposição que ocupa o 1º andar, e aborda a transversalidade dos processos de criação, intensificou a sensação de densidade que a semana anuncia. Para rechear o dia e não deixar dúvidas sobre a seriedade da coisa, 4 desfiles consistentes colocaram a máquina fashion para funcionar. Veja como foi:

Dando a largada na semana paulista, com direito a casting estrelado, a Animale embarcou em uma viagem à Rússia czarista e trouxe de lá decor pesado, faiscante de pedrarias e veludos. A cintura baixa e os brilhos configuravam uma indisfarçável passagem pelos anos 1920, conforme visitado recentemente pela moda internacional. Some a mistura de vários looks baseados na estrutura, ou na falta dela, de um pijama. A opulência decorativa à antiga ocultou o habitual experimentalismo têxtil e formal exibido pela Priscilla Darolt nos desfiles da marca. O que não quer dizer que uma coisa e outra não estivessem lá.

Os anos 1980 segundo Thyerry Mugler, sportswear e texturas lunares entraram em conjunção na coleção concebida por Eduardo Pombal para a Tufi Duek. O trabalho primoroso de construção de superfície e a modelagem delineando o corpo marcaram esta bela coleção de ponta a ponta. Vale dizer que o comprimento na altura do joelho, somado às linhas de contorno que obedecem a anatomia, é aposta de boa parcela da moda global. Pombal é dos grandes talentos em atividade no país, e imprime uma assinatura inconfundível ao que faz, seja trabalhando sobre cultura indígena, como na estação passada quanto com o coquetel de referências de agora.

Cori acentuou a inclinação clássica ao optar pela montaria como referência para o outono-inverno 2012. A orientação conferiu um quê de tradição à maneira de uma Hermés, grife francesa que nasceu da cultura hípica e sempre retorna a ela, acentuado pela presença de acessórios estruturados de couro. Proporções balanceadas corretamente, cores quentes e graves, e aspectos sedutores dos materiais, particularmente do couro resinado, garantiram a boa passagem da coleção.

Propondo uma reflexão sobre a Agenda 21, o documento que selou a Eco-92 sediada no Rio de Janeiro, uma Osklen de veia militante encerrou o bom primeiro dia da São Paulo Fashion Week. A marca trouxe para a passarela militarismo redesenhado por novos recortes e volumes concentrados na parte superior do corpo. Os belos capuzes estruturados, uma base de conforto que atravessa todo o conjunto, cores vivas e forma experimental fazem do manifesto de Oskar Metsavaht uma bela experiência visual. Seria bonito encontrar essa roupa na loja da marca, mais bonito ainda encontrar pessoas vestidas dessa maneira pelas ruas.

Fotos: Mkt Mix/Divulgação e AGNews
Fonte: USEFASHION