Depois de muitas cores e estampas marcantes, finalmente eis que o preto ressurge para se confirmar como clássico do frio. Para usar a cor no próximo inverno, porém, é preciso investir numa generosa dose de drama e mistério. Esta foi a proposta de Reinaldo Lourenço, com sua coleção inspirada em catedrais, monástica, sensual, com capuzes, couros, transparências e veludos. Já Samuel Cirnansck bordou, recortou, fez volumes que pareciam pelos animais a partir de musseline de seda para criar vestidos glamourosos, exuberantes, alguns impressionantes (caso do abaixo) e tétricos.

Na contramão do exagero, a Huis Clos apostou, como sempre, na falsa simplicidade e construiu uma coleção conceitual e sexy ao mesmo tempo. Uma matemática dificílima, em que rendas vindas da lingerie foram aplicadas com inteligência, em detalhes de maneira inusual, como a gola do macacão abaixo. O streetwear da Ellus veio cheio de couros, também em preto, jovem e antenado. E Mario Queiroz investiu nos seus modelos em alfaiataria para as mulheres.

Desvende o segundo dia de desfiles nos cinco looks abaixo.

Fonte: UOL ESTILO

Tradicionalmente pintado de branco, cor que acentua o otimismo de suas curvas modernistas, o prédio da Bienal acordou vestido de negro para esta edição da São Paulo Fashion Week. A enorme exposição que ocupa o 1º andar, e aborda a transversalidade dos processos de criação, intensificou a sensação de densidade que a semana anuncia. Para rechear o dia e não deixar dúvidas sobre a seriedade da coisa, 4 desfiles consistentes colocaram a máquina fashion para funcionar. Veja como foi:

Dando a largada na semana paulista, com direito a casting estrelado, a Animale embarcou em uma viagem à Rússia czarista e trouxe de lá decor pesado, faiscante de pedrarias e veludos. A cintura baixa e os brilhos configuravam uma indisfarçável passagem pelos anos 1920, conforme visitado recentemente pela moda internacional. Some a mistura de vários looks baseados na estrutura, ou na falta dela, de um pijama. A opulência decorativa à antiga ocultou o habitual experimentalismo têxtil e formal exibido pela Priscilla Darolt nos desfiles da marca. O que não quer dizer que uma coisa e outra não estivessem lá.

Os anos 1980 segundo Thyerry Mugler, sportswear e texturas lunares entraram em conjunção na coleção concebida por Eduardo Pombal para a Tufi Duek. O trabalho primoroso de construção de superfície e a modelagem delineando o corpo marcaram esta bela coleção de ponta a ponta. Vale dizer que o comprimento na altura do joelho, somado às linhas de contorno que obedecem a anatomia, é aposta de boa parcela da moda global. Pombal é dos grandes talentos em atividade no país, e imprime uma assinatura inconfundível ao que faz, seja trabalhando sobre cultura indígena, como na estação passada quanto com o coquetel de referências de agora.

Cori acentuou a inclinação clássica ao optar pela montaria como referência para o outono-inverno 2012. A orientação conferiu um quê de tradição à maneira de uma Hermés, grife francesa que nasceu da cultura hípica e sempre retorna a ela, acentuado pela presença de acessórios estruturados de couro. Proporções balanceadas corretamente, cores quentes e graves, e aspectos sedutores dos materiais, particularmente do couro resinado, garantiram a boa passagem da coleção.

Propondo uma reflexão sobre a Agenda 21, o documento que selou a Eco-92 sediada no Rio de Janeiro, uma Osklen de veia militante encerrou o bom primeiro dia da São Paulo Fashion Week. A marca trouxe para a passarela militarismo redesenhado por novos recortes e volumes concentrados na parte superior do corpo. Os belos capuzes estruturados, uma base de conforto que atravessa todo o conjunto, cores vivas e forma experimental fazem do manifesto de Oskar Metsavaht uma bela experiência visual. Seria bonito encontrar essa roupa na loja da marca, mais bonito ainda encontrar pessoas vestidas dessa maneira pelas ruas.

Fotos: Mkt Mix/Divulgação e AGNews
Fonte: USEFASHION

Giulia Borges abriu a última noite do Fashion Rio inverno 2012, aproximadamente 17h50 da tarde. Sua coleção propõe peças delicadas, com alguma ousadia nas assimetrias e calda mullet. Estão lá as transparências, sobreposições, geometrias p&b e a inserção de laranja e amarelo vibrantes.

Nica Kessler desfilou looks bastante comerciais, prontos para ganharem as ruas. Vão de saias longas com pulôver a calça pijama com jaqueta perfecto. Cartela com predominância de rosa antigo, azul e chumbo.

Andrea Marques mostrou uma coleção bastante feminina e clássica, com tecidos fluídos, modelos de camisas fechadas no colo por laços e muitas saias até o joelho. Anos 1940 e 50 no ar, atualizado por macacões, plissado floral e transparências.

Lifestyle urbano e confortável na moderna Oestúdio. 18 pessoas, de áreas diversas, foram convidadas para desenvolver as peças em 3 estilos: Cromo-Somos, Inversão e Transparente. Foco na parte superior de jaquetas, blusas e capas que recebem capuzes mais fechados, e por isso atrativos. Em baixo, pantalonas, vestidões e saias para elas, calças mais folgadas e bermudas para eles. Tudo sempre com algum bolso utilitário. Tem destaque o preto, o laranja e o verde-musgo.

Auständer finalizou a edição de inverno do evento com um étnico moderno e despojado. O cobertor xadrez vira casacos e ponchos para combinarem com leves saias longas ou denim azul, verde e cereja. Retorna o uso das blusas que deixam a barriga de fora, apesar de terem mangas compridas.

Fotos: ImaxTREE
Fonte: USEFASHION

O primeiro dia da edição de inverno do São Paulo Fashion Week começou com uma grande atração e também decepção: a modelo e atriz Rose Hutington-Whiteley, estrela do filme “Transformers 2” e “angel’ da Victoria’s Secret, além de eleita a mulher mais sexy do mundo por duas revistas internacionais, prometia um show de curvas na passarela da Animale. Ao desfilar, porém, exibiu silhueta bem parecida com as das modelos magérrimas da apresentação.

Para as interessadas em mais corpo à mostra no próximo inverno, uma boa notícia: as transparências apareceram com destaque em todos os desfiles, em marcas para mulheres de estilos bem diferentes.

Da esportiva luxuosa da Osklen à mulher tradicional com toques contemporâneos da Cori, passando pelo mulherão recortado da Animale, veja as versões das grifes para deixar o inverno mais sensual, e entenda o primeiro dia do SPFW nos quatro looks a seguir.

O frio pode ter chegado no Hemisfério Norte, mas os looks que as celebridades mais fashion usaram durante os dias quentes por lá se adaptam perfeitamente para o verão que demorou, mas deu às caras por aqui. Famosas como Sarah Jessica Parker e Alexa Chung foram algumas que apostaram nas estampas como foco do look. Anne Hathaway preferiu toques românticos nada óbvios para compor as suas produções. A lista ainda inclui as atrizes Mischa Barton, Kirsten Dunst e Blake Lively, além da it girl Olivia Palermo. Veja quais foram as suas apostas e inspire-se nelas na hora de se vestir.

IRREVERÊNCIA RETRÔ

As estampas inesperadas quebram a doçura do look retrô. Mischa Barton foi ousada e apostou numa estampa de insetos. O resultado foi um look lindo e divertido! Já Kirsten Dunst esbarrou na onda das estampas de frutas, mas acabou fugindo do óbvio: apareceu linda e loira com o vestido de estampa de tomates.

MISCHA BARTON (À ESQ.) E KRISTEN DUNST (À DIR.)

GRAFISMOS

As estampas gráficas estão em alta neste verão, e prometem continuar “quentes” no próximo inverno. Invista no grafismo setentinha a là Missoni (como fez Margherita Missoni) ou siga o exemplo da it girl Alexa Chung e aposte no gráfico moderninho.

MARGHERITA MISSONI (À ESQ.) E ALEXA CHUNG (À DIR.)

LEVES TRANSPARÊNCIAS

A transparência sutil é super feminina e delicada. Faça como Anne Hathaway e Blake Lively: reforce a leveza do look com cores claras e adicione uma pitada de cor nos acessórios. Perfeito para o verão brasileiro, né?

ANNE HATHAWAY (À ESQ.) E BLAKE LIVELY (À DIR.)

ALEGRIA FLORAL

As fashionistas Olivia Palermo e Sarah Jessica Parker não podiam ficar imunes à explosão de estampas florais, uma das tendências mais fortes desse verão. Vale usar de dia e à noite, do floral liberty à maxi estampa!

OLIVIA PALERMO (À ESQ.) E SARAH JESSICA PARKER (À DIR.)

Fonte: MARIE CLAIRE

Quem abriu o 4º dia de desfiles de inverno 2012 no Pier Mauá foi Walter Rodrigues, desta vez com cenas da primeira grande guerra na sua cabeça. Assim, a coleção mostrou uma silhueta rígida (inclusive com coturnos My Shoes nos pés!), que priorizou tecidos, seus pesos e texturas. “Amish, Metodista e Calvinista foram palavras constantes”, explicou. Na cartela, destaque para preto, cinza, off-white, vermelho e royal.

R. Groove misturou esporte à alfaiataria, utilizando materiais como sarja resinada e lã pesada. São blusas de tricô, calças mais folgadas e jaquetas com pegada geométrica. Bege, cinza e preto mantém certo minimalismo, acendido por turquesa, vinho e laranja, além das estampas de um ventilador antigo, da face de um macaco e de neve.

A top Isabeli Fontana abriu a apresentação sofisticada da Ágatha ao som de Pink Floyd e usando um vestido em glitter chumbo. Do moletom cinza mescla aos tecidos requintados e brilhosos, todas as modelagens valorizam uma mulher que tem vaidade e estilo, mas não abandona o conforto de roupas mais folgadas, inclusive uso de capas.

Denominada “Afro Samurai”, a coleção da Filhas de Gaia valoriza o corpo feminino. Vestidos e saias longas recebem recortes, assimetrias efeito mullet ou amplas fendas. O p&b tem destaque, algumas vezes junto a cores fortes, como turquesa e uva.

Quem encerrou a penúltima noite de desfiles foi a Printing, desta vez misturando Art Nouveau e Art Déco com listras, num colorido mais fechado (laranja, bordô e azul) até chegar no p&p, verde-musgo e a união destas com as primeiras cores. É um inverno de linhas retas, muita camisaria e blazeres fechados em cima e comprimentos curtos embaixo. Atenção ainda aos bordados.

Fotos: ImaxTREE
FONTE: USEFASHION

Com o tempo melhorando no Rio de Janeiro, o 3º dia também cresceu em público, ainda mais com o desfile superconcorrido da Coca-Cola no fim da noite.

Bianca Marques fez sua estreia no evento ao som de música clássica e com dança de Ana Botafogo. Os looks seguiram essa aura, com peças fluídas, cintura marcada e alfaiataria delicada. Nos materiais, tule, renda e veludo que remetem aos figurinos das bailarinas. Mesmo mais clássica, estavam lá algumas tendências, como brilhos e plissados, numa cartela neutra.

Quais marcas a Bonequinha de Luxo usaria no dias atuais? Talvez Maria Bonita Extra estivesse nessa lista. Essa coleção com inspiração nos anos 1950 e 1960 conseguiu não ficar óbvia com a mistura de material leve com pesado, mistura de estampas e comprimentos encurtados. A cartela, apesar de destacar o marfim, ficou renovada com bastante laranja e um pouco de verde-mar.

New Order fez um desfile divertido, que remeteu ao requinte dos voos dos anos 1960. Suas “aeromoças” tinham estilo futurista e usavam acessórios com elementos que fazem parte das viagens de avião. Destaque para bolsas estruturadas tricolores, usadas a tiracolo. Até uma almofadinha de cabeça virou ideia para uma peça. Os óculos são arredondados e com armação em acetato.

Espaço Fashion fez uma apresentação que reforçou seu estilo dedicado a garotas sofisticadas, com inspiração na Art Déco: p&b, geometrias, modelagem leve desconstruída e transparências. Destaque para calças, saias e shortinhos sempre com bolso faca, além da peça-chave macacão. Se a maioria é neutra, o laranja acende uma estampa da estação.

Coca-Cola Clothing encerrou a noite com um desfile digno do mais conhecido refrigerante do mundo. O clima no ar era de futurismo, com uma gigante garrafa de Coca-Cola ao fundo, que recebeu projeções 3D espaciais. A música e os looks iniciaram com um branco glacial que remeteu a viagens lunares, seguido por pegada totalmente esportiva anos 1980 de “De volta para o futuro”. Em vez de modelo renomada, desta vez foi o jovem músico inglês George Craig que desfilou meio tímido. Nas peças, destaque para uso do moletom e do nylon, jaquetas e calças motociclistas e para a estampa final.

Fonte: USEFASHION